Arena Di Verona - Gold Edition [3 DVDs] - TDK

VERDI - AIDA
"Interpreten"
Aida - Maria Chiara
Il Re - Carlo Striuli
Amneris - Dolora Zajick
Radamès - Kristján Jóhannsson
Amonasro - Juan Pons
Ramifs - Nicola Ghiuselev
Una Sacerdotessa - Anna Schiatti
Un Messaggero - Angelo Casertano

"Musik"
Coro dell' Arena di Verona
Chorus Master: Aldo Danieli
Orchestra dell'Arena di Verona
Leitung: Nello Santi

"Aida"
Aufgezeichnet in der weltberühmten Arena di Verona, die als antikes Amphitheater eine einzigartige Kulisse liefert, handelt es sich bei dieser opulenten Produktion um eine - im besten Sinne des Wortes - klassische Inszenierung des Regisseurs Gianfranco De Bosio. Die musikalische Leitung hatte Nello Santi inne, der als einer der letzten lebenden Repräsentanten der großen Tradition der Sänger-Dirigenten gilt und hier ein Sängerensemble leitet, das ebenfalls fest im großen italienischen Opernerbe verwurzelt ist. Die dramatische Titelpartie der Aida nimmt eine zentrale Stellung im Wirken von Maria Chiara ein, dei als Verdis Helden in den 1980er Jahren an gleicher Stelle immer wieder für Furore sorgte und die Rolle dann auch 1992 mit großem Erfolg übernahm. In Kristján Jóhanssons Verkörperung des Radamès findet ihre Deutung einen kongenialen Gegenpart. Ebenso hochkarätig ist das übrige sängerische Niveau.
Laufzeit: 146 Minuten
Regie: Gianfranco de Bosio



PUCCINI - MADAME BUTTERFLY
"Libretto"
Giuseppe Giacosa und Luigi Illica nach John Luther Long und David Belasco

"Interpreten"
Cio-Cio-San - Fiorenza Cedolins
Suzuki - Francesca Franci
B.F. Pinkerton - Marcello Giordani
Kate Pinkerton - Mina Blum
Sharpless - Juan Pons
Goro - Carlo Bosi
Il pricipe Yamadori - Alessandro Battiato
Lo zio Bonzo - Carlo Striuli
Il commissario imperale - Angelo Nardinocchi
L'ufficiale del registro - Giovanni Scordino
Le madre di Cio-Cio-San - Maria Letizia Grosselli

"Musik"
Coro i Orchestra dell'Arena di Verona
Leitung: Daniel Oren

"Aufnahme"
2004, Live, Arena di Verona

"Madame Butterfly"
Seinen Erfolg von "Tosca" wollte Puccini wiederholen - und mit der überarbeiteten Version von "Madame Butterfly" gelang es ihm weltweit. Das global angelegte Sujet lieferte dafür eine ideale Voraussetzung, bot die Geschichte einer japanischen Frau, die von ihrem amerikanischen Liebhaber verlassen und des gemeinsamen Kindes beraubt wird, doch die geeignete Folie für die konfliktreiche Interaktion zweier Weltkulturen. Der "Global Player" Puccini versteht es meisterhaft, westliche Tonalität mit japanischen Klängen zu kombinieren und zitiert Volkslieder aus Nagasaki wie auch die Hymne der USA. Zwar verzichtet er auf japanische Instrumente, erzielt aber dennoch eine subtile, fernöstlich anmutende Instrumentierung. Die Arena di Verona, früher Schauplatz von Löwenkämpfen und nun von kaum minder dramatischen Opernspektakeln, bietet für Puccini hochemotionales Werk die ideale Spielstätte. Wie Puccini baut Regisseur Zeffirelli inmitten von Italien ein Land des Lächelns, in dem die Tränen umso schmerzhafter fließen.
Laufzeit: 142 Minuten
Regie: George Blume



PUCCINI - TOSCA
"Interpreten"
Florenza Cedolins - Floria Tosca
Marcelo Alvarez - Mario Cavaradossi
Ruggero Raimondi - Il Barone Scarpia
Marco Spotti - Cesare Angelotti

"Musik"
Orchestra e Coro dell'Arena di Verona
Conductor: Daniel Oren

"Aufnahme"
Arena di Verona, Juli 2006

"Tosca"
Diese Tosca-Inszenierung der Superlative vom italienischen Opern-Regisseur Hugo de Ana aus der weltberühmten Arena di Verona kommt mit allem Prunk daher, den es für eine Puccini Oper braucht. Gesungen wird die populäre Tragödie von einem echten Dream-Team exzellenter Opern-Darsteller, für die musikalische Leitung zeichnet der renommierte, mit langjähriger Erfahrung ausgestattete Dirigent der Arena di Verona, Daniel Oren, verantwortlich.
Die Aufnahme fängt die einmalige Atmosphäre eines Sommerabends vor der Kulisse des Amphitheaters in Verona ein, das bereits seit 1913 Schauplatz für Operninszenierungen mit Stars von absolutem Weltrang ist. Die Großräumigkeit der Arena verlangt nach pompösen Bildern und Gesten, die sich auch in der Symbolik von Produzent und Designer Hugo de Ana widerspiegeln und den Eindruck eines Roms von Übergröße hervorrufen. Die Bedrohlichkeit der ersten Takte von Puccinis Tosca und die Unheil verkündende Metaphorik des Bühnenbildes - ein Schwert, eine riesige Hand, die einen Rosenkranz mit verdächtigen Metallringen hält - sind der Ausgangspunkt für eine Folge von dramatischen Ereignissen, die am 17. Juni 1800 ihren Lauf nehmen und im Morgengrauen des nächsten Tages zu einem tragischen Ende führen.
Laufzeit: 119 Minuten
Regie: Loreena Kaufmann